Париж став епіцентром модного тяжіння. Під куполом Grand Palais, перетвореного на планетарій, бельгійсько-французький дизайнер Матьє Блазі вивів CHANEL на власну орбіту. Показ його дебютної колекції сезону весна-літо 2026 безперечно став найочікуванішим цього року.

41-річний Матьє Блазі став четвертим креативним директором CHANEL після Віржині Віар, Карла Лагерфельда та, власне, самої Габрієль Шанель. Досвід роботи в Maison Margiela, Céline, Calvin Klein і Bottega Veneta сформував його бачення дизайну як ремесла, заснованого на точності, продуманості та глибокому розумінні фактур. На відміну від епохи Карла Лагерфельда, який керував CHANEL з притаманним йому епатажем, Блазі робить ставку на стриманість, структуру та зміст. Водночас після класичного й конформістського періоду Віржині Віар він повернув бренду характер.


У колекції CHANEL весна-літо 2026 немає ані надмірного блиску, ані спроб епатувати — лише чисті лінії, продуманий крій і точна робота з формою. Показ відкрив образ з широкими штанами й укороченим твідовим жакетом. Цей вихід визначив напрям усієї колекції: практичність і конструктивність стали головними кодами нової естетики CHANEL.


Ключові елементи Дому CHANEL отримали нову інтерпретацію. Твід став легшим і напівпрозорим, джерсі — м’яким, майже білизняним, а перли — схожими на мініатюрні планети. Легендарна сумка CHANEL 2.55 з’явилася у зім’ятому, м’якому варіанті — ніби роками була частиною повсякденного життя. Таке стилістичне рішення — спроба повернути класиці практичність і показати, що речі CHANEL створені не лише для подіуму, а й для реального використання.


Сорочки, створені у співпраці з Charvet — паризьким ательє, що з XIX століття спеціалізується на індивідуальному пошитті сорочок, — мали чіткі чоловічі пропорції та приховані металеві ланцюжки, які відсилали до архівів Коко Шанель і Боя Капела, її коханця й музи. Костюми з м’якого трикотажу прикрашали об’ємні камелії — один із головних символів бренду. Сукні з пір’ям — одні з найпоетичніших предметів колекції. Твідові комплекти стали м’якшими за формою й вільнішими за силуетом, завдяки чому виглядали сучасно. На чорних сукнях з’явилися золоті колоски пшениці — талісман Коко Шанель.


Показ CHANEL весна-літо 2026 завершився виходом моделі Авар Одьянг. Вона з’явилася у білій шовковій блузі та спідниці з пір’я, що м’яко коливалося з кожним кроком. У цьому образі Матьє Блазі поєднав кутюрну архітектоніку та просту форму — хитра комбінація, яка стала ознакою його фірмового почерку. Коли модель закружляла подіумом під сяйвом планет, у залі пролунали оплески. Матьє Блазі вдалося повернути Chanel у точку рівноваги між історією і сучасністю. Після років безпечних рішень CHANEL знову має впевнений, зрозумілий і близький для сучасної жінки вигляд.
