2025 рік став без перебільшення переломним для індустрії моди. За останні 12 місяців вона пережила масштабну трансформацію: зміни торкнулися дизайнерів, брендів, форматів показів і самої логіки розвитку сфери.
Перезавантаження модної індустрії у 2025 році
Сезон весна-літо 2026 став одним із найбільш насичених за останні десятиліття. За один сезон відбулося 15 дизайнерських дебютів. Це безпрецедентна цифра для модної індустрії. Нових креативних директорів представили ключові модні доми: Gucci, Versace, Bottega Veneta, Chanel, Loewe, Christian Dior, Jean Paul Gaultier і Balenciaga.
Саме цей період став довгоочікуваним перезавантаженням моди. Індустрія перебувала в стані очікування змін. Дизайнери почали працювати інакше. Класичні шоу перестали бути єдиним способом комунікації з аудиторією. Демна у Gucci представив короткометражний фільм The Tiger з Демі Мур в головній ролі. Це був не просто вдалий маркетинговий хід, а спроба новообраного креативного директора розповісти історію бренду та її власне бачення через кінематограф.
Водночас інші дизайнери почали показувати перші образи нових колекцій ще до початку сезону. Часто це відбувалося на великих кінофестивалях. Джонатан Андерсон у Christian Dior використав саме такий підхід. Грета Лі та Міа Гот зʼявилися в образах бренду на Венеційському кінофестивалі ще до офіційного показу. Луїз Троттер представила перші образи Bottega Veneta на Джуліанні Мур і Вікі Кріпс під час Каннського кінофестивалю.
Матьє Блазі показав свою першу колекцію для Chanel у Гран-Пале. Простір шоу був продуманий до деталей. Гостей запрошували буквально увійти в новий всесвіт бренду. Фінал показу став одним із найбільш обговорюваних моментів сезону. Авар Одіанг закривала шоу — і її емоційні обійми з новим креативним директором наприкінці шоу стали символом свободи й оновлення для бренду.
Попри велику кількість дебютів, сезон весна-літо 2026 не приніс радикальної зміни силуетів. Не відбулося різкого розриву з минулим. Замість цього зʼявилося відчуття поступового розвитку. У центрі уваги опинилися деталі, аксесуари і якість виконання.
Кінематограф і мода у 2025 році
У 2025 році мода і кіно стали ще ближчими. Їхній звʼязок став системним і продуманим. Продакшн-підрозділ Saint Laurent Productions, створений два роки тому, отримав дві премії "Оскар". Фільм "Батько, мати, сестра, брат" здобув "Золотого лева" на Венеційському кінофестивалі.
Chanel і Christian Dior активно використовували акторів як частину нових етапів розвитку брендів. Матьє Блазі зробив актрис Ніколь Кідман і Айо Едебірі амбасадорками Chanel. У Dior жіночі колекції представляють Грета Лі, Міа Гот і Майкі Медісон. Gucci під керівництвом Демни замінив традиційний показ фільмом. Сандра Гюллер відкривала показ Miu Miu. Тісний звʼязок моди та кіно підкреслив і Vogue World: Hollywood, який перетворив моду на повноцінне кінематографічне видовище. Захід у Лос-Анджелесі об’єднав дизайнерів, акторів і режисерів, остаточно підтвердивши, що мода у 2025 році говорить мовою кіно й працює за його законами.
Окрему увагу привернула поява Міранди Прістлі — персонажа Меріл Стріп — на показі Dolce & Gabbana у Мілані. Вона сиділа навпроти Анни Вінтур. Цей момент миттєво став вірусним. Він також посилив інтерес до фільму "Диявол носить Prada 2". У 2025 році мода і кіно працювали як єдиний культурний простір.
Нові виклики сегмента розкоші
Люксовий ринок у 2025 році зіткнувся з серйозними викликами. Мита, запроваджені президентом США, вплинули на індустрію, яка вже перебувала в стані сповільнення. Почалося зростання цін. Ланцюги постачання почали змінюватися. Частина брендів скоротила робочі місця.
Відчутного удару в нових умовах зазнали невеликі бренди. Саме вони виявилися найбільш вразливими до сповільнення ринку. Причини цього спаду були комплексними. Втім, саме часті зміни креативних директорів призвели до того, що нові ідеї не встигали повноцінно реалізуватися й дійти до магазинів у зрозумілому для споживача вигляді. Паралельно змінювалися й самі споживчі пріоритети. Все більше людей почали віддавати перевагу досвіду, емоціям і враженням, а не матеріальним предметам розкоші. Додатковий тиск створили економічні та політичні процеси на ключових ринках, зокрема в Китаї та Європі, що ще більше уповільнило попит.
Водночас не весь люксовий сегмент опинився в кризі. Окремі напрями продемонстрували стабільність і витривалість. Зокрема, йдеться про ювелірні вироби та аксесуари з високоякісної шкіри, які зберегли попит навіть у складних умовах. На цьому тлі індустрія знову повернулася до базових запитань про цінність речей. У центрі уваги опинилися сенс, чітка ідея та зрозуміле позиціювання. Саме автентичність і реальний зв’язок із покупцем стали ключовими орієнтирами для моди 2026 року.
Повернення гламуру в сезоні весна-літо 2026
Сезон весна-літо 2026 ознаменувався поверненням гламуру. Кросівки та оверсайз, які домінували понад десять років, втратили свої позиції. Їх замінили підбори, чіткі силуети та зібрані образи.
Логотипи та швидкі інтернет-тренди відійшли на другий план. Зросла цінність продуманого одягу. Стритстайл перестав бути головним джерелом натхнення. У нових колекціях бренди зверталися до літературних персонажів, історичних постатей і культових ікон стилю минулих десятиліть. Дизайнери працювали з корсетами, кринолінами та скульптурними формами. Після кількох років домінування маскулінних образів мода знову почала працювати з темою репрезентації тіла у моді.
Технології та штучний інтелект у моді 2025 року
Технології стали невіддільною частиною моди. У березні були представлені окуляри Ray-Ban Meta x Coperni, які можуть записувати відео й вести трансляції. Штучний інтелект активно використовувався за лаштунками. Йшлося про прогнозування трендів, цифрове конструювання без відходів, віртуальні примірки та персоналізовані рекомендації.
Технологічний підхід у 2025 році поширився і на роботу з тілом. Також Coperni представив лінійку C+ Carewear — одяг, що доглядає за шкірою завдяки тканинам з активними компонентами, які взаємодіють з тілом під час носіння. Loewe представив вирізані лазером шкіряні "джинси" та взуття, створене за допомогою 3D-друку. Stella McCartney показала тканину Pure.Tech, яка, за заявами, поглинає CO₂. Втім, попри технологічний прогрес, ключовою залишалася роль людини. Ручна робота, традиційні техніки та ремесло зберегли, й навіть збільшили свою цінність.
Нові герої індустрії моди
2025 рік був складним. Війни, насильство та політична нестабільність вплинули на моду. Частина дизайнерів реагувала гнівом. Інші обирали рефлексію. Том Браун використовував образ птахів як символ надії. Необроблені краї та зруйновані фактури стали метафорою часу. Рей Кавакубо в Comme des Garçons говорила про цінність, яка народжується з пошкодження ідеального. Рік Овенс підкреслював поєднання делікатності та внутрішньої сили.
Паралельно з гучними призначеннями розвивалася нова хвиля дизайнерів. Коннер Айвз став головним молодим дизайнером року, а його футболка Protect The Dolls стала однією з найпопулярніших речей. Її носили Мадонна, Педро Паскаль, Еддісон Рей і Трой Сіван. Продажі цієї футболки сягнули понад пів мільйона доларів США для Trans Lifeline. Мерілл Рогге отримала премію ANDAM і очолила Marni.
Зміна династій у світовій моді
2025 рік став роком прощань і змін. Джорджо Армані помер у віці 91 року. Це стало великою втратою для модної індустрії. Донателла Версаче залишила посаду креативної директорки Versace після 28 років роботи. У Fendi Сільвія Вентуріні Фенді також відійшла від активної ролі у сімейному бізнесі. У Chanel призначення 41-річного Матьє Блазі символізувало новий етап розвитку історичного бренду. Наприкінці жовтня Грейс Вейлз Боннер очолила чоловічу лінію Hermès. Вона стала першою темношкірою жінкою на чолі французького модного дому. Словом, 2025 рік став роком завершень і початків. Цей цикл змін сформував нове майбутнє моди.
За матеріалом vogue.com.au