Чому ви маєте знати, хто такий Віллі Чаваррія
На церемонії CFDA Awards, одній із найпрестижніших премій в індустрії моди, яка пройшла 28 жовтня, звання "Найкращий американський дизайнер чоловічого одягу" здобув 56-річний Віллі Чаваррія. Він є одним із новаторів і використовує моду як спосіб говорити про соціальні та політичні проблеми, зокрема рівність, інклюзивність та ідентичність. Розповідаємо, чому за ним майбутнє індустрії.
Походження і шлях
Чаваррія виріс у каліфорнійському сільськогосподарському містечку Фресно серед робітників-іммігрантів, і це сформувало його світогляд. Батьки Віллі належали до мексиканської діаспори — їхнє походження також мало значний вплив на майбутнього дизайнера. Виклики повсякденного життя громади, де всі важко працювали, згодом стало головною темою його колекцій. Кожна річ відображає силу та гідність людей, яких часто ігнорують у традиційній моді.
Професійний шлях Чаваррії був нетиповим і почався пізніше, ніж у більшості в моді. У 20 з гаком років Віллі поїхав здобувати диплом з графічного дизайну в Сан-Франциско. Однак вже наприкінці 1990-х почав працювати дизайнером одягу в Ralph Lauren, й пізніше в American Eagle Outfitters. Цей досвід сформував його підхід до одягу — практичність і функціональність. У 2015 році Віллі запустив іменний бренд. А 2021-го також доєднався до Calvin Klein у ролі старшого віцепрезидента з дизайну.
Політичний маніфест
Чаваррія не приховує, що його колекції є політичними. Для нього мода — це платформа, через яку можна говорити про соціальну справедливість, рівність та ідентичність. Наприклад, культова колекція Fresno стала водночас маніфестом гідності робітників, висловлюванням про важливість класових і расових питань, відображенням мексиканського коріння дизайнера і протестом проти того, що маргіналізовані громади часто залишаються поза увагою.
Одяг, який створює Чаваррія, вирізняється об'ємними силуетами, що символізують захист і силу — і водночас кидають виклик стереотипам про маскулінність. Дизайнер розмірковує про те, що означає бути чоловіком у сучасному світі. Тому моделей-чоловіків на показах Willy Chavarria можна побачити у пишних спідницях, вкорочених топах чи піджаках, прикрашених помпезними брошками у формі квітів.
Репрезентація, яка надихає
Одне з найбільших досягнень Віллі Чаваррії — це те, як його покази руйнують традиційні канони краси. Він обирає моделей різного віку, статі, національності та статури, надаючи платформу тим, кого мода раніше ігнорувала — реальним людям, а не глянцевим ідеалам.
У своїх інтерв’ю Віллі часто говорить, що хоче, аби його одяг надихав людей почуватися сильними. Для нього мода — це інструмент видимості та змін. І творчість Чаваррії дає людям можливість почуватися важливими й помітними в суспільстві, яке часто відкидає інакшість.
Колаборації нового рівня
Чаваррія активно співпрацює з іншими брендами, і ці колаборації зміцнюють його позиції як інноватора. До прикладу, в спільній роботі зі спортивним брендом Hummel Віллі зберіг свою характерну естетику oversize та вуличного стилю. Красномовне свідчення, що Чаваррія має хист об'єднувати різні аспекти моди в цілісну картину.
Співпраця Чаваррії з іншими дизайнерами та брендами завжди має під собою культурне або соціальне підґрунтя. Кожна його нова колекція — це продовження розмови про те, як мода може впливати на суспільну думку.
Чому Віллі Чаваррія важливий для індустрії
У часи, коли мода нарешті починає визнавати важливість різноманітності та інклюзії, такі дизайнери, як Віллі Чаваррія, демонструють, що одяг можна використовувати як інструмент глибоких соціальних змін. Здобуття премії CFDA "Найкращий американський дизайнер чоловічого одягу" 2024 року стало черговим підтвердженням його таланту й візіонерського мислення.
Але для Чаваррії це не просто чергова нагорода. Це можливість продовжувати роботу, яка змінює модну індустрію зсередини. Він нагадує, що мода — більше ніж красивий одяг. Вона має надихати, наштовхувати на роздуми та допомагати людям краще розуміти одне одного.
