Несколько дней назад стало известно, что Керри Вашингтон, звезда политического сериала "Скандал", совместно с американским брендом The Limited выпустит коллекцию одежды, вдохновленную стилем своей героини Оливии Поуп. Vogue.ua вспоминает телесериалы, где костюмы – куда более значительное явление, чем просто красивая одежда персонажей.
Керри Вашингтон получает премию The NAASP Image Awards за роль в сериале "Скандал"
"Безумцы"Идеально скроенные костюмы и платья героев сериала "Безумцы" – не менее интересная часть ленты, чем, например, закулисные подробности американской рекламной индустрии 60-х, которыми от души насыщен сериал. Персонажи "Безумцев" – рекламщики, обитающие на Мэдисон-авеню: после веселых бессонных ночей они справляются с похмельем при помощи крепких напитков и с легкостью придумывают искрометные рекламные слоганы, способные поднять продажи своего клиента до небес.
Все это они делают на фоне Нью-Йорка 60-х, и мода, как и политические события, происходящие в стране, играют в этом сериале большую роль. "Женщины должно быть женственными, мужчины – мужественными" – кажется, именно эту простую идею поставила во главу угла художник Дженни Брайант, работающая над костюмами. Все элементы эпохи соблюдены идеально: девушки, излучая сексуальность и элегантность, появляются в сериале в платьях-футлярах, нарядах в стиле new look, платьях-рубашках, сорочках с принтом в стиле оп-арта и носят жемчуг, отдавая дань своему кумиру Жаклин Кеннеди.
Все это они делают на фоне Нью-Йорка 60-х, и мода, как и политические события, происходящие в стране, играют в этом сериале большую роль. "Женщины должно быть женственными, мужчины – мужественными" – кажется, именно эту простую идею поставила во главу угла художник Дженни Брайант, работающая над костюмами. Все элементы эпохи соблюдены идеально: девушки, излучая сексуальность и элегантность, появляются в сериале в платьях-футлярах, нарядах в стиле new look, платьях-рубашках, сорочках с принтом в стиле оп-арта и носят жемчуг, отдавая дань своему кумиру Жаклин Кеннеди.
Дженни Брайант подчеркивает свое личную страсть к винтажной одежде и признается, что, прочитав сценарий новой серии, тут же садится листать старые номера Vogue, а потом отправляется в любимые магазины винтажной одежды. Сериал четырежды становился лауреатом премии "Эмми" – рекордное в телеиндустрии количество раз. А в прошлом году мода из "Безумцев" проникла и на прилавки магазинов: внимая просьбам поклонников сериала, бренд Banana Republic выпустил несколько коллекций под названием Madmen: яркие платья-рубашки рекламировала модель Коко Роша.
"Аббатство Даунтон"
Тот, кто интересуется историей костюма, вполне может изучать ее не только по соответствующим учебникам, но и по британскому сериалу "Аббатство Даунтон". Лента, в центре которой – консервативная Англия начала XX века, отлично демонстрирует, как под влиянием политических событий в мире эволюционировал женский костюм.
Действие сериала начинается в 1912 – год гибели "Титаника", и героини щеголяют в элегантных нарядах со сложной драпировкой и многочисленными деталями; в 1914 наступает война, и мужчины семьи Грэнтэм, главных героев сериала, уходят на фронт, а женщины вынуждены сменить корсеты на простые платья и форму медсестер. Третий сезон рассказывает о первых послевоенных годах, когда наступает десятилетие перемен: платья становятся короче и уже, а корсеты уходят в прошлое.
Действие сериала начинается в 1912 – год гибели "Титаника", и героини щеголяют в элегантных нарядах со сложной драпировкой и многочисленными деталями; в 1914 наступает война, и мужчины семьи Грэнтэм, главных героев сериала, уходят на фронт, а женщины вынуждены сменить корсеты на простые платья и форму медсестер. Третий сезон рассказывает о первых послевоенных годах, когда наступает десятилетие перемен: платья становятся короче и уже, а корсеты уходят в прошлое.
В 2012 году нарядами из этого сериала вдохновился Ральф Лорен. Показ открылся саундтреком из "Аббатства Даунтон", а вся коллекция была пронизана атмосферой Англии начала века. Дизайнер предложил две вариации на тему "Аббатства". Первая – вполне ожидаемая: это атласные наряды с вышивкой, блестящие платья. Вторая же представляла собой строгие твидовые костюмы на мужской манер. Они стали своеобразным размышлением Лорена на тему того, как могут выглядеть героини сериала в 30-е годы, когда эмансипация окончательно охватит консервативную Англию.
Ralph Lauren Fall 2012
Ralph Lauren Fall 2012
А в марте этого года в музее-усадьбе Уинтертур в американском штате Делавэр открылась выставка, посвященная костюмам из ленты. "Сериал снят изумительно детально, с отличным пониманием той эпохи, – рассказала Мэгги Лидз, сокуратор выставки и историк Уинтертура, в интервью для украинского Vogue. – Многие костюмы повторяют конкретные модели начала ХХ века, а одно эдвардианское дневное платье леди Сибил в первом сезоне – оригинал того времени". Выставка проработает до января 2015 года."Сплетница"
Стилистика нарядов в "Сплетнице" очень напоминает костюмы Кэрри, Саманты, Шарлотты и Миранды из сериала "Секс в большом городе", и это не случайность: Эрик Даман, отвечающий за наряды в"Сплетнице" – ученик той самой Патриции Филд, которая одевала девушек в культовом сериале канала HBO. Когда-то Даман был моделью, и вместе с Кейт Мосс снимался для рекламы Calvin Klein. А потом фотограф Стивен Мейзел посоветовал Даману попробовать себя в роли стилиста – и тот попал на съемки "Секса в большом городе", где несколько лет помогал Патриции Филд. Что касается работы над "Сплетницей", то стилист не раз признавался, что поначалу приходилось сложно: модные дома не соглашались присылать одежду на съемки малоизвестного сериала.
Зато в последних сезонах "Сплетницы" актрисам удалось примерить наряды почти всех ведущих домов моды – одежду присылали Oscar de la Renta, Elie Saab, Вalenciaga, Stella McCartney и Valentinо. Немалая заслуга Эрика Дамана еще и в том, что он превратил телепродукт в настоящий гид по трендам: в течение шести сезонов вместе с героинями "Сплетницы" зрительницы учились сочетать нежные платья с грубыми ботинками, а университетскую форму разбавлять цветными колготами.
Зато в последних сезонах "Сплетницы" актрисам удалось примерить наряды почти всех ведущих домов моды – одежду присылали Oscar de la Renta, Elie Saab, Вalenciaga, Stella McCartney и Valentinо. Немалая заслуга Эрика Дамана еще и в том, что он превратил телепродукт в настоящий гид по трендам: в течение шести сезонов вместе с героинями "Сплетницы" зрительницы учились сочетать нежные платья с грубыми ботинками, а университетскую форму разбавлять цветными колготами.
"Игра престолов"
Фэнтези-сериал "Игра престолов", снятый по культовому циклу романов "Песнь льда и огня" Джорджа Мартина, сегодня не только самая обсуждаемая телевизионная лента последних лет, но еще и самый дорогой сериал в жанре фэнтези. Несомненно, большая часть бюджета ушла на создание костюмов – они воспринимаются как самостоятельное произведение искусства. Под руководством британского художника Мишель Клэптон в отделе костюмов "Игры престолов" работает больше ста человек: именно они вот уже три года создают роскошные наряды для многочисленных героев, живущих в вымышленном королевстве.
По признанию Мишель Клэптон, вдохновением для нее служат очень разные вещи: тут и азиатские культуры, и одежда индейцев и африканских племен, и даже творчество Александра МакКуина. Вышивка – гордость нарядов сериала "Игра престолов": за нее отвечает талантливая британская художница Мишель Каррагер , которая за три года расшила сотни платьев для героинь ленты. У каждого миллиметра вышивки в сериале своя символика: например, симпатичные рыбы на платье Вейтелин Старк отсылают к ее древнему роду, а объемные львы на костюмах Серсеи Ланкастер намекают на ее принадлежность к королям.
Вышивка, которую зрители замечают только при крупных планах, сложна тем, что делать ее приходится на шелке и органзе, сложных материалах. При этом секретов своего мастерства Мишель Каррагер не скрывает: любой желающий может зайти на ее сайт, и узнать, как, например, она расшила платье для героини Дейнерис Таргариен, чтобы оно превратилось в подобие чешуи.
По признанию Мишель Клэптон, вдохновением для нее служат очень разные вещи: тут и азиатские культуры, и одежда индейцев и африканских племен, и даже творчество Александра МакКуина. Вышивка – гордость нарядов сериала "Игра престолов": за нее отвечает талантливая британская художница Мишель Каррагер , которая за три года расшила сотни платьев для героинь ленты. У каждого миллиметра вышивки в сериале своя символика: например, симпатичные рыбы на платье Вейтелин Старк отсылают к ее древнему роду, а объемные львы на костюмах Серсеи Ланкастер намекают на ее принадлежность к королям.
В 2012 году свою коллекцию haute couture модный дом Valentino посвятил "Игре престолов": вышивка на длинных, свободного кроя платьях из шелка и парчи напоминала ту, которую создает Мишель Каррагер.
Valentino spring 2012 couture
Valentino spring 2012 couture
Valentino spring 2012 couture
Valentino spring 2012 couture