Справжня модна сенсація сталася цього понеділка, 6 жовтня: франко-бельгійський дизайнер Матьє Блазі презентував свою першу колекцію для Chanel. Разом із безліччю схвальних коментарів і статей щодо дебюту Блазі зʼявилося чимало роздумів про те, що його витвори нагадують не так речі Chanel, як Bottega Veneta, італійського бренду, в якому він працював раніше. Ми ретельно проаналізували останню колекцію Chanel і розповідаємо, які основні коди модного Дому використав його новий креативний директор.
Що першим спадає на думку, коли ми думаємо про Chanel? Твід, маленька чорна сукня, камелії, бант, взуття з контрастним носком — вони знайомі навіть далеким від моди людям. Упродовж 110 років свого існування бренд, створений Коко Шанель, формував систему візуальних кодів, за якими його можна розрізнити безпомилково. Сама Шанель не вміла малювати і вправно шити на машинці, але дуже добре показувала те, що уявляла. Вона могла до пізньої ночі драпірувати тканину, додавати ґудзики, фальш-кишені й змінювати довжину спідниць.
Коли минулого грудня Дім оголосив, що Матьє Блазі очолить Chanel як креативний директор, модна спільнота одразу почала гадати, яким буде його бачення легендарного бренду. Напередодні показу в паризькому Гран-Пале президент модного Дому Chanel Бруно Павловскі зазначив, що вони цінують дизайнерів, здатних створити колекцію за кілька місяців, але для Chanel потрібен інший темп — глибше занурення в історію.
Саме тому Блазі розпочав роботу 1 квітня 2025 року, а першу колекцію представив лише на початку жовтня. Пів року він присвятив архівам: вивчав ескізи, колекції, старі фотографії — щоб відчути дух бренду й осмислити його спадок. У коментарі Vogue Runway дизайнер зізнався, що масштаб історії Chanel настільки великий, що спершу він просто не знав, із чого почати.
Матьє Блазі відомий своєю любов'ю до яскравих кольорів, струмливих фактур і техніки тромплейt (rompe-l'œil), завдяки якій тканина створює ілюзію об’єму й реальності. Його речі — люкс нової ери: сучасні, небанальні, позбавлені шаблонів. Їх однаково цінують і тіктокери, і легендарні акторки 1960-х — за сміливість, іронію та відчуття свободи, яке вони втілюють.
Блазі та коди Дому Chanel
Маскулінний гардероб
Показ відкрив образ із укороченим жакетом і штанами в маскулінному стилі — омаж чоловічому гардеробу, який надихав Коко Шанель упродовж усього її творчого життя. За легендою, єдиним справжнім коханням дизайнерки був Артур "Бой" Капель, який трагічно загинув наприкінці 1910-х. Саме з його гардероба Коко запозичила джерсі, костюм, класичні штани й навіть моделі взуття. У продовження цієї історії Матьє Блазі представив масивні дербі — у глибокому чорному та сливовому відтінках.
Твід
Твідовий жакет Chanel зʼявився в середині 1920-х. Спочатку його зробили з джерсі: зручний і практичний, він довго носився, був легкий у стилізації й дешевий у виробництві. Проте під час відвідин Шотландії наприкінці 1920-х Шанель відкрила для себе твід. На початку 1930-х зʼявився легендарний твідовий жакет. Блазі оновив класичний виріб Chanel: він вдався до техніки тромплей і створив жакет із дрібного бісеру, що нагадував твідовий. Крім того, дизайнер показав кілька іконічних жакетів із необробленим низом — дівчина Chanel відходить від догм ідеальності.
Квіткові мотиви
Історично головною квіткою Дому Chanel була камелія — її любила сама Коко Шанель. Блазі додав нових рослинних мотивів: пухнасті жоржини, будяки, ромашки — алюзії на квітковий сад надають колекції унікальності, і є всі підстави вважати, що аксесуари з неї стануть новими об'єктами бажання.
Колоски пшениці
Шанель вірила у прикмети, астрологію й талісмани. Вона вважала, що колоски пшениці приносять удачу: у європейській культурі вони асоціюються з процвітанням і добробутом. У 2016 році Дім презентував вишукані ювелірні вироби, натхнені пшеницею, кілька сезонів тому знову нагадав про цей мотив. Матьє Блазі переосмислив цей код Chanel у власні манері, створивши кілька виразних речей. Це напівпрозора блуза з пишним колоссям, легке пальто, яке нагадує пшеничний сніп, і чорна сукня із золотими колосками й необробленим подолом — новий креативний директор вміє гратися з різноманітними мотивами, що набувають нових форм.
Сумки
Аксесуари Chanel завжди користувалися попитом: чимало культових моделей з року в рік стають іще ціннішими. Колекція весна-літо 2026 відкриває нову еру аксесуарів Chanel. Торбинка 2.55 тепер деконструйована, помʼята й не закривається. Зʼявилася невелика сумка-поше з феніксом — пташкою-талісманом Мадемуазель Шанель, великі клатчі кольору сливи, маленькі сумки-яйця, стьобані контрастними нитками, — ціла галактика новинок, на які варто звернути увагу. Найдорожчою стане деконструйована 2.55, повністю виготовлена із золота.
Взуття з контрастним носком
Канонічні слінгбеки з чорним носком Коко Шанель створила 1957 року. Вона мала не зовсім типовий для того часу 40-й розмір стопи, тож у співпраці з майстром Раймоном Массаро розробила взуття, яке візуально зменшувало ногу: світлий корпус і контрастний чорний носок. Відтоді ця пара стала впізнаваним символом Дому. Із сезону в сезон Chanel переосмислює легендарну модель. Бежеві човники з білим носком і на мікропідборах Матьє Блазі стилізував із твідом, масивні чоловічі дербі — з ніжними мідіспідницями, а взуття на платформі отримало квадратний яскраво-бірюзовий носок. Окремої уваги заслуговує пара з ефектом зміїної шкіри з білою стрічкою.
Текст: Вова Мотричук