Тиждень моди в Мілані цього сезону наповнений не тільки важливими дебютами, серед яких перші шоу Демни для Gucci та Марії Грації Кьюрі для Fendi. Не менше уваги привернули нові колекції Bottega Veneta, Ferragamo та Moschino, про які розповідаємо далі.
FERRAGAMO
Чи можна сказати ще щось нове про "морський шик"? Креативний директор Ferragamo Максиміліан Девіс довів, що так. У колекції осінь-зима 2026/27 він надав класиці зухвалості, переосмисливши бушлати, топи з трикутними комірами та широкі піратські штани.
Кожен образ був підкреслено розслабленим, акцентуючи увагу на відчутті свободи, яке панує у морі. Девіс знову звернувся до естетики 1920-х років, надихаючись акварелями американського художника Чарльза Демута. Образи рибалок, моряків та дівчат-флеперок зі спікізі-барів часів сухого закону ожили в напівкруглому залі з темно-синіми завісами. Дизайнер вдало балансував між мілітарі та буржуазним шиком, а кульмінацією шоу став вечірній блок: золоті коктейльні сукні з ламе, "живі" вбрання в стилі буремних двадцятих та сукні-футляри з "риб'ячими хвостами" точно знайдуть своїх шанувальниць.
BOTTEGA VENETA
Якщо дебютна колекція Луїз Троттер для Bottega Veneta була присвячена культовому плетінню Intrecciato, то її друга робота стала присвятою пухнастим фактурам та екстремальним об’ємам.
В показі колекції осінь-зима 2026/27 взяли участь приблизно 80 моделей, які буквально пронеслися подіумом перед гостями — в русі ці фактури мали особливо ефектний вигляд і ніби оживали. Для поціновувачів інновацій ця колекція стала насолодою для очей — Троттер продемонструвала приголомшливий спектр технік: стьобана овчина ручного фарбування, пухнастий трикотаж, рифлені текстури, що нагадують лакрицю. "Я працюю з неймовірними артизанами, і пошук нових форм ремесла — це основа всього, що ми робимо", — зазначила дизайнерка після показу. І це не просто слова: кожен вихід був демонстрацією того, як традиційна розкіш може трансформуватися у футуристичний манері.
MOSCHINO
Креативний директор Moschino Адріан Аппіолаза нову колекцію Moschino присвятив рідній Аргентині і в неочікуваному коктейлі заміксував абсолютно різних героїв, образи яких пам'ятав з дитинства.
На подіумі гості побачили і буржуазних леді у вишуканих шатах, і водійок автобусів, і футбольних фанаток, і пристрасних танцюристок танго. Аппіолазі вдалося поєднати спадщину Франко Москіно з власним корінням, не втративши фірмового гумору бренду. Це була не просто мода, а жива антропологія вулиць Буенос-Айреса, адаптована для світових подіумів. Особливу увагу дизайнер приділив filete porteño — декоративному стилю, який зазвичай можна побачити на аргентинських автобусах, вантажівках чи в інтер'єрах осель. На одязі він мав іронічний, яскравий, дещо театральний вигляд.