На майбутньому "Золотому глобусі" немає жодної жінки, що потрапила в номінацію, як найкращий режисер або сценарист. Хоча якщо поглянути на роботи жінок-режисерок 2019 року, легко помітити цікаві фільми. Аби відновити справедливість, пропонуємо 7 найкращих кінострічок 2019 року, режисерами яких є жінки.
Дебют французько-сенегальської режисерки Маті Діоп (яка зіграла головну роль у фільмі Клер Дені 35 Shots of Rum) – безумовно, найкращий "перший фільм" цього року. Дія фільму розвивається в Дакарі, Сенегал, де дівчина закохується не в того чоловіка, за якого обіцяла вийти заміж. Картина про заборонене кохання і примар (якій все ж вдалося уникнути жанрового кліше) має досить впевнений вигляд – оманливо тиха, часом сонлива, вона плавно переплітається з чутливим матеріалом, від класових відмінностей до тестів на незайманість. Реліз "Атлантики" на Netflix не отримав овацій через гучніші прем'єри ("Ірландця" і "Шлюбної історії"), але це не означає, що фільм не вартий уваги. Це безперечно один з найкращих фільмів про повноліття за останній час, в якому порушені рідко обговорювані питання. (Дивіться на Netflix.)
"На висоті" з Робертом Паттінсоном у головній ролі може стати ще одним канонічним фільмом про "сумного батька в космосі", але він незвичний у всіх інших сенсах. Клер Дені є однією з найкращих режисерів сучасності, а її винахідливий натиск на наукову фантастику, який досліджує не символ нового життя, а смерть і питання ув'язнення – найкраща іронія з огляду на те, який великий космос... адже він незбагненний. Паттінсон грає Монте – в'язня, засудженого до смертної кари, чия автономія нічого не варта і чиє тіло стає об'єктом випробувань жорстокого професора (Жюльєт Бінош). Цей фільм, як і попередні роботи Клер Дені, дивитися не легко, а деякі сцени нагадують страхітливий сон. Навіть Андрій Тарковський був би вражений. (Дивіться на Amazon.)
Французька режисерка Селін Ск'ямма представила спекотну і розкішну історію кохання двох лесбіянок, яка стала потрясінням для "Золотого глобуса": чоловіки в основному перебувають за кадром, їх не видно і не чутно – ця історія тільки про жінок. Дія фільму відбувається в Бретані, де все так романтично і водночас неспокійно, як між хвиль, що вдаряють об скелі. Художниця Маріанна (Ноемі Мерлан) приїжджає виконати таємне завдання – намалювати передшлюбний портрет леді (Адель Енель). Вона має зробити це таємно, бо леді відмовляється позувати. Погляд Маріанни – це щось середнє між спогляданням художниці, яка запам'ятовує риси її предмета, і закоханим поглядом жінки, яка пригнічує власний потяг до іншої жінки. Почуття, в підсумку, перемагають та призводять до кількох днів незабутнього щастя. Фільм назавжди залишиться в ваших серцях.
Цей автобіографічний фільм від Лулу Ван вперше з'явився як історія в одному з епізодів радіопередачі This American Life – історія про невиліковно хвору бабусю Ван і те, як багато її сім'я зробила, щоб вберегти це від неї в таємниці (моральна дилема і поширена практика в Китаї). У художній адаптації фільму співачка і акторка Аквафіна грає Біллі (персонаж, що уособлює саму Ван), яка втілює так звану "сіру зону" західного іммігранта. Вона щосили намагається збрехати своїй улюбленій Най Най (бабусі) – близькій людині, з якою не бачилася кілька років. Ван отримала найкращу гру від Аквафіни на цей день – вона торкається сильних емоцій, як комік, і вводить ще серйознішу гаму почуттів на обличчі. (Дивіться на Amazon.)
Кейсі Леммонс, що зняла раніше чудовий драматичний фільм "Затока Єви" (Eve's Bayou), повернулася до нас з такою ж інтелектуальною біографічною картиною про Гаррієт Табмен (грає Синтія Еріво), жінку, яка завжди спілкувалася з Богом. Вірите ви в таке спілкування чи ні, не можливо заперечувати дива навколо Табмен, оскільки вона не тільки сама втекла з рабства, а й подарувала свободу багатьом іншим. У фільмі Леммонс драматизує героїчну роботу Табмен і показує тонку динаміку у відносинах між вільними і поневоленими темношкірими людьми. Спочатку "Гаррієт" здається біографічним матеріалом, що змітає нагороди, але це більш нетрадиційна робота, ніж дозволено. На жаль, картину незаслужено проігнорували – тепер саме час подарувати їй увагу. (Доступно за попереднім замовленням на Amazon.)
Фільм про танцівниць-стриптизерок, які втомилися від експлуатації на роботі і вирішили скористатися перевагами від братів з Волл-стрит. Спотворене, але веселе почуття сестринства, катарсису і вуаєризму переслідує протягом усього фільму. Оснований на статті з New York Magazine 2015 року, фільм делікатно керує моральними поглядами, при цьому не перетворює своїх персонажів на феміністських героїв. Але повернімося до головного: Дженніфер Лопес (її робота варта "Оскара") грає ватажка "банди", а Кеке Палмер, Лілі Рейнгарт і Констанс Ву – її протеже. Якби тільки у Cardi B і Lizzo було більше екранного часу!
Кожен реліз кінострічки Аньєс Варди є приводом для святкування, хоча цей фільм і вийшов посмертно, через кілька місяців після її смерті в березні цього року. Вплив Варди на кіноіндустрію складно переоцінити: врешті-решт, вона була єдиною значною жіночою фігурою французької нової хвилі. Картина "Варда очима Аньєс" схожа на кінозбірку найкращого, що зробила Варда за свою кар'єру (що, до речі, надихне вас або переглянути всю її творчість, або поглянути на неї вперше). Як завжди, Варда говорить багато іскрометних жартів, а також показує свою чутливу душу документаліста (навіть її художні фільми були спрямовані на те, щоб відобразити реальність). Спочивай з миром, Аньєс Варда.
За матеріалами vogue.com