13–15 лютого в Будапешті відбувся Тиждень моди, у межах якого дизайнери з центральноєвропейських країн представили нові колекції сезону осінь–зима 2026/27. Розповідаємо про найцікавіші покази — від Nanushka до українських молодих талантів.
Її звати Сандра
Nanushka — один із найуспішніших брендів усього регіону — намагається не пропускати покази в рідному Будапешті. Минулого року марка відсвяткувала 20-річний ювілей дебютним шоу в Лондоні, але навіть із настільки щільним міжнародним графіком регулярно повертається додому. Цього разу в розкішних інтер’єрах Музею образотворчих мистецтв Сандра Шандор продемонструвала колекцію Pre-Fall 2026, у якій розмірковує про баланс зовнішньої вразливості та внутрішньої стійкості. Естетика бренду вирізняється точним поєднанням витонченості та функціональності — у новому сезоні зберегти цей баланс допомогли спідниці міді та топи зі скульптурними басками, урівноважені "тяжкими" поясами та дерев’яним декором. Палітра колекції м’яка й природна, а фактури — складні та з характером.
Український голос
Починаючи з 2022 року Budapest Central European Fashion Week регулярно співпрацює з командою Ukrainian Fashion Week, надаючи свій майданчик українським дизайнерам. У цьому сезоні нашу країну представляли молоді бренди — Solomiia Hrynkiv та Lecri, які змогли познайомити зі своєю творчістю не тільки місцеву публіку, а й міжнародних гостей — журналістів та баєрів з Праги, Варшави, Мілана, Загреба, Алмати та Токіо. Так, дизайнерка Соломія Гринків, випускниця школи дизайну Лілії Літковської, досліджувала силу прихованих емоцій та людський стан у цей момент. Важливою складовою її драматичних образів стали металеві маски. Команда Lecri надихнулася японськими пірнальницями, яких ще називають ама. Багатовікові традиції дайвінгу тут поєдналися з містичністю українських мавок. Вийшло поетичне та ніжне візуальне висловлювання з великою кількістю ручної роботи.
Nu + Bu
NUBU — ще один лідер локальної модної індустрії, у якого тільки в Будапешті є три повноцінних магазини. Марку люблять за роботу з формою, міцний зв'язок з мистецтвом та сильну аксесуарну лінійку, якою в NUBU доповнюють всі подіумні образи. У колекції сезону осінь-зима 2026/27 команда дизайнерів NUBU звернулася до творчості паризької художниці Анни Петер-Бренсон, яка подарувала одягу розмиті акварельні принти, а також до майстрині по роботі зі склом Анет Біліцкі. Її монументальні форми знайшли своє вираження в архітектурних силуетах.
Все пов'язано
Словацьку школу дизайну представили молоді імена — Michaela Stanová, Silvia Berecká та Tobias Rúčka. Їхні самобутні колекції демонстрували абсолютно різні ідеї, але об’єднувала їх любов до ручної роботи, а саме до різноманітного в’язання. Наприклад, Мікаела Станова поєднала майже невагоме в’язання з металевою ниткою, Сільвія Берецька використала складні плетіння експресивно та яскраво, надихаючись світом грибів і квір-культурою, а Тобіас Ручка розмірковував про одяг як форму тихого опору, згадуючи життя своїх батьків у соціалістичній Чехословаччині.
Жива скульптура
Скульптурні силуети вже давно стали візитівкою угорського бренду Kata Szegedi, від чого місце презентації нової колекції — Музей мадам Тюссо — виглядало особливо символічно. І якщо в першій залі виставкового простору гостей чекали застиглі скульптури з воску, то в наступній, де проходив показ, — скульптурні образи Kata Szegedi ніби оживали. Підкреслити роботу з формою тут вирішили за допомогою складних фактур — лакованої шкіри чи важкої вовни. Окрему увагу привернули образи з використанням металевих торочок — їх точно хочеться бачити в живому русі.